這次展出系列作品名稱為『迴旋事件』。主要表達日常生活中接收資訊不斷地被解讀跟拆解，失去資訊原本的真實性的一個過程和狀態。

作品使用透明的材質，造型上有旋轉或重疊等效果，主要是想表達資訊被持續解讀、揣測的過程 ; 每件作品上都有黑色的線條，黑線象徵資訊流動的狀態。

所謂資訊的解讀與拆解是指不管從新聞媒體、社群網站、當面談話等所接收到的各式資訊，如果我講出一句話，對方接受到這個資訊，再經過他的自行解讀後，那這資訊被理解到的，是不是我當下要表達的意思？

若將這資訊再放到新聞媒體或社交網站上，狀況就會變得更加的混亂。如臉書上的一些資訊的分享和流通，當我們第一次接觸時，我們會思考資訊的真實性、揣測它的情緒、解讀它的動機和目的。這些思考和揣測可能都是一種誤讀，因為我們永遠都無法直接碰觸到資訊的原出處。

【Ｑ2『迴旋事件』與展覽 Wallpaper 的關係】

Wallpaper展覽想呈現『沉浸式』的觀展經驗，『沈浸式』意思是我們想打破作品與作品、作品與觀展人之間的一個界線，朝跨界限和跨領域的方式為主軸。

策展人Andy當初選擇我作品的原因，是作品的干擾性很好，因為作品是透明的，作品會跟它周遭的作品產生一個對話。於是作品間互相的滲透和融合，和觀展者在觀展中不同視角與觀點交錯，良好地呼應主軸。

除了自身的作品被別人影響之外，作品上的黑線（象徵資訊）也會重疊到別人身上，創造出由觀者私視角所產生出來的新體驗，也是參展的主要原因。

【Ｑ3藝術家接下來的創作規劃】

我的創作有比較多向的脈絡同時在跑，基本上現在有三個系列同時在發展。
第一個是這次展出的塑料透明材質系列 ; 另一個以光線和聲音為主，這次也有展出一項，是比較偏新媒體和複合媒材的東西。

我的創作比較偏向零散、碎片式的，表達符合當代的氛圍，例如使用塑料材質。光與聲音的可變性、實驗性更高，目前比較明確的概念是陸續收集城市裡的聲音，用這些素材去形塑出在人處於都會的狀態。

圖為高昌湧展出『迴旋事件』系列作品局部。